Opio en las nubes

Erik Estrada
Personalmente me parece super interesante una parte del libro, el hecho de todas las historias que al largo de los capitulos se los cuentan, de amarilla, y de todos en si, hasta del gato, que en un punto, con un cierto suceso, se unen, sin pensarlo, y yo creo que se unen en el hospital, pero bueno, la verdad me parece una novela muy bien escrita, empezando desde el hecho de que fue quien gano el premio nacional de literatura en 1992, pues dentro del trabajo escrito, lo que mas me ha gustado y ha llamado la atencion es el que como te describe las imagenes, directa o indirectamente haciendo que te metas dentro de la historia por la imaginacion que te obliga a prestarle, y otro detalle que me gusta bastante es el que la historia tiene baste parecido con lo que sucede en la vida real, el cuento de historia diferentes, que se unen en un momento, pero con todo lo mas importante son las imagenes que te son emitidas al transcurso de su lectura.

Surrealismo

Erik Estrada
El surrealismo surgió del movimiento llamado Dadá, que reflejaba tanto en arte como en literatura la protesta nihilista contra todos los aspectos de la cultura occidental. Como el dadaísmo, el surrealismo enfatizaba el papel del inconsciente en la actividad creadora, pero lo utilizaba de una manera mucha más ordenada y seria. El superrealismo, como también se le llama, es el deseo de expresar el mundo del inconsciente como ese mundo en penumbras y del que pocas conocemos. Es importante señalar que la aparición del psicoanálisis, creado por el psicólogo alemán Sigmund Freud, influenció enormemente el desarrollo de esta técnica artística, ya que pone un especial énfasis en el inconsciente del hombre.El surrealismo trata de proyectar el interior a base de imágenes tomadas tanto de lo real como de lo onírico. En él no existe contradicción entre pasado y presente, entre pasado y futuro, ni tampoco entre lo real y lo imaginario, ya que todo se confunde.En el surrealismo el arte se concibe como una forma de olvidarse de la realidad y buscar una manera de que el hombre se encierre en sí mismo; por algo su significado se deriva de dos raíces griegas: sub, que significa por debajo, y realismo que implica lo que realmente es, o sea, la realidad.

OPIO EN LAS NUBES

No es una historia normal, no es un relato común para los escritores y lectores de todo el mundo pero para Rafael Chaparro Madiedo, es una historia con un gran significado y sobre todo nos demuestra como es la vida en este mundo viendolo realmente como es: demostrar la vida que los seres humanos tenemos es un poco difícil ya que existen varios puntos de vista pero debemos saber que todos llevan a uno solo. Un solo punto de vista que puede ser narrado y explicado detalladamente y de esa manera nos daremos cuenta de lo que somos capaces de hacer en nuestras vidas. La historia de OPIO EN LAS NUBES nos va contando ese tipo de vida que algunas personas la tienen y ciertos detalles que tiene todo el mundo vive y de esa manera lograr que sea una opinión o mejor dicho un punto de vista general. Es muy interesante saber lo que los personajes piensan de la vida, lo que ellos hacen en su vida y de lo que desean para la misma. En algunos cuentos de esta novela se puede ver como hay personajes muy extravagantes y creo yo que Rafael nos quiere demostrar del tpo de personas que en algún momento de nuestras vidas tendremos que lidiar o enfrentarnos, un ejemplo se lo puede ver cuando los gatos Pink Tomate y Lerner están en un tejado observando la vida de Altragracia, esa parte explica claramente a lo que me refiero. Los personajes que se utilizan en esta novela, sin duda alguna lográn que la novela no sea una mas del montón sino que sea llamativa para los lectores ya que la trama que deben desarrollar, no es con el típico final feliz y con el desenlace simple, mas bien tienen un final, si se lo podría decir un poco triste, pero que no termina ahí, sino que continua en los capítulos siguientes, razón por la cual digo que es muy llamativa. Una, dos, tres, cuatro, cinco pelotas amarillo azul rojo violeta viernes triste OPIO EN LAS NUBES continuará.  

Realizado por: Francisco X. Erazo S. 

Surrealismo

Fundado por Andre Breton, uno de los movimientos mas representativos que inicio en el siglo XX con antecedentes del siglo XIX principalmente basado en plasmar imagenes que el hombre tiene en su mundo de los sueños y en su subconciente. Claros ejemplos literarios y artisticos nos muestran los personajes surrealistas como por ejemplo Goya que nos maravilla con su pintura, "El sueño de la razon produce monstruos", hace clara referencia a lo que llamamos pesadillas y los supuestos monstruos que podemos imaginar cuando estamos soñando. Otro espectacular ejemplo surrealista en este caso literario, es el de Henry Michaux y su libro "Ecuador", expresando cuan maravillado quedo tras su visita a nuestro hermoso pais, de su hermoso paisaje y de cuan grata fue su estadia aqui.

Este movimiento surge del movimiento llamado Dadá, que reflejaba tanto en arte como en literatura la protesta nihilista contra todos los aspectos de la cultura occidental. Igualmente el surrealismo se enfocaba en el papel del subconciente pero de una manera mas seria y ordenada, pues es el deseo de expresar el mundo del inconsciente como ese mundo en penumbras y del que pocas conocemos. Esta tendencia busca inspiracion en la mente del artista pero deja de lado el pensamiento racional, pues la realidad no sirve para poner en manifiesto este nuevo sentido del arte. El material del artista no viene de improvisto sino de experiencias pasadas y de objetos vistos con anterioridad, cambiados y reagrupados después de un largo período de sumersión en el inconsciente. Exponentes surrealistas transcriben sus sueños de una manera más o menos fotográfica, transformando estados delirantes, alucinaciones y obsesiones en principios artísticos que al final dejan un resulatdo increible en todas sus obras.

Roger Cazco

OPIO EN LAS NUBES

Es interesante poder leer este libro que nos deja volar nuestra imaginación con imagines muy impactantes y muy concretas como es el caso del marica cuando lo cuelgan del puente y le hacen como un tatuaje en el pecho, también la descripción de la muerte de Gary en la cárcel en mi opinión personal uno de los puntos mas interesante del libro es cuando nos narra la historia de Gary en la cárcel donde conoce a Max un niño que nació en la cárcel y vivía ahí junto con su madre, es muy interesante ver como en este capítulo nos narra la soledad de las personas como es el caso de Gary que vivía en su celda viendo un árbol que le hacia pensar en Zimbawe donde Gary quería estar solo y cuidar sus ovejas en la libertad pero también no hay que olvidar la parte sangrienta de este capítulo la muerte de la mujer que mata Gary en el ascensor con una pelota de beisbol es muy impactante esta escena ya que nos da todas las características de cómo Gary mata a esta señora y después guarda toda su vida la pelota hasta el día de su muerte cuando le regala la pelota a Max y le dice que siga haciendo lo que al hacia es decir golpear con esa pelota la pared de su celda para decirle a Dios que el no quiere ir al infierno sino que quiere estar en Zimbawe cuidando a sus ovejas. Bueno ahora bien hablando ya con términos literarios es muy interesante ver como en cada capítulo se ve a la mayoría de personajes como es el caso cuando Sven esta en el hospital el ya describe al marica en el hospital cuando el lo ve en el hospital cuando el estaba agonizando, ahora bien también los personajes tienen características muy simple como personas solitarias que buscan un cambio y que no lo pueden lograr, también como personas con pocos escrúpulos para realizar las cosas y sus actos. También se ve reflejado el problema económico que estas personas viven como por ejemplo Sven que tenia q apostar en las carreras de caballos para poder ganar dinero mejor dicho en este caso el perdía el dinero que tenia por gastarlo en estas apuestas, también Daisy tenia que prostituirse para poder tener dinero y vivir bien como ella quería para finalazir las pocos capítulos que he leído me dejan entender que le libro es muy interesante y que tiene facetas que el lector tiene que descubrir mientras avanza la trama del libro.
Josua Chiriboga

Opio en las Nubes

¿Sueños o realidad? Dos grandes cosas que puede tratarse en esta gran obra, pero más me inclinaria por la realidad, ya que en este libro podemos encontrar reflejados varios problemas sociales de la actualidad como la desolacion, la soledad, en un mundo en el cual nos protegemos en alcohol y drogas para poder olvidar nuestros problemas o penas. Además que ponemos como la unica solucion de nuestras vidas a la muerte y no solo esto sino tambien que vemos al cuerpo como un simbolo sexual inmoralmente para calmar necesidades. Algunas de estas situaciones podemos apreciar en este maravilloso libro que nos deja mucho que aprender acerca de como vivir y como enfrentar las situaciones que se nos presentan en nuestras vidas. Un libro que critica de acuerdo a esto y de un modo muy particular a la sociedad, que la hunde cada vez mas por no hacer nada para solucionar estos problemas y a su vez la obliga a tomar medidas para hacerlo, mostrando en estas historias lo que realmente podria pasar con la humanidad en un tiempo indefinido pero no muy lejano.

En otro aspecto podemos hablar del espacio que se maneja en el libro pues se relaciona mucho con lo tratado anteriormente, oscuridad, melancolia, talvez locura, pero siempre mezclada con alguna situacion curiosa o extraña al momento en el que se encuentra y que hace pensar mucho mas para poder apreciar con claridad lo que realmente estan sintiendo los personajes.

Roger Cazco

SURREALISMO-Cadáver Exquisito

Por: Galo Goyes

Esta es una técnica muy usada por los surrealistas en donde lo accidental, lo aleatorio y lo intuitivo desempeñan un papel importante. En mi parecer era una forma de diversión y permitía de alguna u otra manera saber lo que cada uno de los participantes estaba pensando ya que al momento de pasar la hoja doblada y con sólo leer lo que el juagor anterior escribió, nace en este jugador una espontaneidad para continuar con dicha trama. De acuerdo a un comentario de Rulfo, que dice que solo existen tres temas principales, el amor, la vida y la muerte, puedo elaborar una relación con la lectura Opio en las Nubes, que en muchas partes de la lectura apreciamos varios cadáveres exquisitos por el simple hecho de que el cambio drástico de ideas o pensamientos a uno lo llevan a vivir desde diferentes puntos de vista a este libro. Chaparro de alguna forma, intenta mostrarnos que con una variedad de ideas es muy fácil que los lectores entiendan su lectura porque la aparición de ese ritmo y de ese matiz rápido y superfluo permite llevarnos muy fácilmente de frase en frase hasta el final del libro.

El cadáver exquisito tiene que tener la característica principal de que no haya preocupaciones, simepre tener en mente que es necesario escribir lo primero que se nos pase por la cabeza.

'Escribid rápidamente, sin tema preconcebido, lo bastante rápido para no sentir la tentación de releeros...la frase vendrá por sí sola, sólo pide que se la deje exteriorizarse' (Breton)

Como nos dice Bretón, tenemos que ser rápidos, escribir lo que pensamos en ese instante que poco a poco a esa frase que la llevamos adentro saldrá para formar parte de la historia. Demorarnos solo implica que en algún momento nos llegue la tentación de leer mas de la cuenta. El cádaver exquisito hace que el inconciente que está en una cárcel que por algunos motivos nos lo es difícil liberarlo, marque las pautas para soltarlo y plasmarlo en este caso en un papel.

El hombre por ser tal, siempre ha sido atríado por conocer lo desconocido, es así que el

surrealismo va hacia el deseo de cada uno de nosotros por tratar de expresar de alguna u otra manera ese mundo obscuro y lleno de misteriso que es el inconciente.

Opio en las Nubes

Por: Galo Goyes

Primeramente quiero recalcar que este libro tiene un matiz surrealista que permite al lector dejar volar su imaginación con el fin de que la lectura no se convierta en una monotonía. Chaparro preocupado por los problemas sociales como son el alcohol, las drogas, la delincuencia, hace que aparezca en su libro la soledad y que poco a poco vamos a ir descubriendo que en nuestra sociedad actual la tendencia hacia este mal ha sido la causa de que nuestras vidas se cpnviertan como las de Amarilla, ya que su falta de interés por sus amigos, parientes o por Pink Tomate da lugar a que sea prisonera de todo ese caos que estamos viviendo en la actualidad.

En esta gran obra tengo que recalcar algo que en mi parecer es esencial, y es el estilo de escribir de Chaparro con las palabras repetidas, como por ejemplo cosa sería,vaina jodida, entre otras, las cuales permiten formar una realidad ficticia pero a la vez muy de la mano con la realidad unica. Encuentro también estados de ánimo, objetos, lugares que se van entrelazando y uniendo para forma la temática de la historia. Hacer uso de las palabras repetidas, el uso correcto de la puntuación y frases muy pero muy cortas hace tambien que le de un ritmo a la lectura que en algunas ocasiones se vuleve muy rápido. En lo que respecta al tiempo es unidireccional y con pequeños saltos de tiempo que no son tan importantes.

En lo que respecta a los personajes, son muy frívolos y en mi parcer les rodea una tristeza fuerte y una preocupación que no es muy notoria. En algunos casos pienso que ellos toman al mundo real y a la sociedad como algo sin valor que tarde o temprano puede desaparecer. Es verdada que esto va a suceder en algun momento del futuro pero para ellos el futuro es un lugar que no le dan importancia por que a la final llega demasiado rápido.

Pero el fondo de la historia es en sí la sociedad actual, verdaderamente vemos que los problemas siguen su cause sin ninguna piedra en su camnino que logre frenar todo ese aceleramiento que está tomando el mundo de ahora. Chaparro nos enseña a ver desde una perspectiva diferente como otras personas ven a esta sociedad ya que personas que teniéndolo todo, encontrándose con una vida sana y tranquila no entienden como este planeta esta degenerándose y no saben de que forma nos llega eso a afectar en nuestras vidas.

Opio en las nubes - Análisis

Por: Daniel Gaona

La literatura contemporánea conserva aun, tanto en el fondo y en la forma, tendencias vanguardistas conjugadas con modismos actuales. Opio en las nubes guarda aun esa tendencia surrealista, conjugada con aires sociales negativistas. Para analizar esta obra podríamos dividirla, para su mayor comprensión, en la parte literaria y en el fondo oculto u oscuro de la obra. Siendo así, debemos analizar tanto los personajes, el espacio, la focalización, el ritmo y el tiempo; como los rasgos sociales presentes en la obra.

Los personajes de Chaparro son personajes frívolos, depresivos, conjugados en un mundo de sexo, alcohol, muerte, frialdad y soledad. Van desde un gato que habla como testigo de la realidad (o talvez irrealidad) cotidiana de su dueña; hasta un muerto que nos cuenta su muerte desde el más allá. Son personajes que sufren, que miran a la sociedad con desasoceigo y hasta con cierta repugnancia. Algunos desde afuera, “la libertad”, “la sociedad” – “la soledad”; otros desde rejas, soñando con volar y cuidar un rebaño. Además, un rasgo interesante es que todos los personajes se enlazan de alguna manera en la historia de otros. Por ejemplo, y premiando la suspicacia del lector, Daisy ingresa en la historia de Sven en el hospital oculto tras una frase: “en urgencias había un marica acuchillado”. Pink Tomate entra al inicio de Unas babitas, Dos babitas, y Amarilla constantemente entra en la obra.

El espacio, por su lado, es tétrico y oscuro; por ejemplificar podemos enlistar: un bar, una casa desolada, un hospital, una cárcel, una ambulancia, un hipódromo. Además, si contamos como espacio las canciones sueltas que forman el ambiente de la obra y tejen la entereza de la tristeza, encontraremos canciones (en especial rock; algo de regae) tristes y un tanto oscuras: “Spend the night together”, “I can´t get no Satisfaction”, “I want a trip, trip, trip”. Del mismo modo, Chaparro describe nunca al espacio con un sol radiante que saca olor a rosa de los campos, con niños corriendo felices, con Gary y Max corriendo libres en la pradera. No. Por el contrario, sus descripciones son lúgubres, un tanto oscuras: poco sobrias.

En lo que respecta a ritmo, las percepciones del tiempo son un poco ambiguas ya que si consideramos el tiempo cuanto a cuento, estas podrían ser simples, lineales o con saltos poco importantes. Sin embargo, si consideramos a toda la obra, y si consideramos que los personajes aparecen y desaparecen podemos conceder carácter de ambigüedad al tiempo: complejo en conjunto, sencillo por separado. Por otro lado, el ritmo de la narración es vertiginoso, especialmente, con el uso de expresiones y monosílabos que emulan el habla o pensamiento cotidiano. El uso frecuente de comas, de oraciones cortas acelera el ritmo y le da movilidad al texto.

Asimismo, debemos analizar el fondo de la obra, la critica social, no tanto al sistema de gobierno como a la forma de vida de ahora esta presente. Es una crítica constante a la sociedad y a su vida. La verdad es que no es difícil encontrar rasgos de la obra de chaparro en la sociedad, esa desolación, esa tristeza. Hay algo de realismo en su obra, un realismo oscuro; en palabras de Pink Tomate: “…en verdad todo esta jodido”.

Surrealismo y Arte

La Persitencia de la Memoria 1931 - Salvador Dalí

Por: Daniel Gaona

La vanguardia surrealista tuvo gran acogida a finales del siglo XIX y comienzos del XX. Su influencia fue notoria tanto en las artes plásticas como en la literatura, la pintura y el cine. Su inicio formal se dio con el manifiesto surrealista de André Bretón cuyo pensamiento creía que en tiempos de posguerra (I Guerra Mundial) la situación histórica exigía un arte de nuevo, que de una u otra manera, indagara en lo más profundo del ser humano con el fin de comprender al hombre en su totalidad. Fue un movimiento literario y artístico que buscaba plasmar emociones, sensaciones, teniendo como referencia no la naturaleza; sino, mas bien la psicología del hombre, sus sueños su subconsciente. La forma de expresión del surrealismo se basó en el automatismo puro; es decir, cualquier forma de expresión en el cual la mente no ejerza control alguno. De esta manera, se optaron por formas poco usuales, intentando, por medio de formas abstractas o simbólicas, manifestar las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.

En los que respecta a la pintura, fue la primera en ser influenciada por el surrealismo. Un caso interesante es el de Dalí, que abusaba de manera casi peligrosa para el surrealismo de imágenes oníricas. Basado en esta, Dalí creo su propio método: paranoico-critico; el mismo que consistía en extraer de la irracionalidad concreta detalles, imágenes y figuras, que generaban imágenes delirantes, enigmáticas, etc. Su pintura más famosa es "La Persistencia de la Memoria" (1931). Hay que tomar en cuenta que la motivación probable que hizo de Dalí un gran exponente del surrealismo fue el hecho de que en su niñez visitó la tumba de su hermano y, por comentarios de sus padres, llegó a admitirse como su reencarnación. Mas tarde diría: "Yo he vivido la muerte antes de vivir la vida. Mi hermano murió a causa de una meningitis, a la edad de siete años, tres antes de mi nacimiento" [...] "nos parecíamos como dos gotas de agua, sólo que con diferentes reflejos".

Dentro de la literatura, el surrealismo tuvo bastante acogida. Los escritores de la Generación del 27, Federico García Lorca (Poeta en Nueva York) e incluso Octavio Paz, forman parte de la lista de escritores que en algún momento dedicaron sus líneas a engrosar la lista de obras surrealistas. Hay que recordar que el primer escrito surrealista seria el Manifiesto Surrealista de Bretón, que dio las pautas y abrió las puertas a esta tendencia vanguardista. Por otro lado, la característica más notoria en esta forma artística vendría a ser la escritura automática. Esta técnica se definiría como un proceso de escritura no conciente, es decir, la escritura se la realiza sin conciencia del escritor. En lo que respecta al séptimo arte, sus mayores exponentes son sin lugar a dudas: Luís Buñuel y Alfred Hitchcock. El primero con colaboración de Salvador Dalí crearon la mejor película surrealista de todos los tiempos: Un perro andaluz, Un chien andalou (1928)

EL SURREALISMO

Los seres humanos jamás hemos podido quedarnos estáticos en una solo cosa durante nuestras vidas y gracias a esa actividad que nos impulsa día a día a salir adelante hemos conseguido muchos logros; uno de esos grandes logros que la humanidad a conseguido lo podemos ver claramente reflejado en la LITERATURA, la cual año tras año se ha venido evolucionando, y uno de los movimientos artísticos que dio un matiz diferente a la literatura a comienzos del siglo XX, fue el SURREALISMO, el cual fue ideado por André Breton; es muy interesante conocer el comienzo de este movimiento artístico originado en París, ya que Breton buscaba reflejar una verdad con expresiones naturales, es decir, algo espontáneo, sin ningún tipo de corrección racional de las cosas  y de esa manera se logró dejar a un lado el razonamiento lógico. El movimiento surrealista se caracterizó por una vocación libertaria sin límites y la exaltación del humor corrosivo y de la pasión erótica, concebidos como armas de lucha contra la tradición cultural burguesa. Sus propuestas se lograron dar a conocer a través de técnicas literarias, como la escritura automática, las provocaciones pictóricas y las ruidosas tomas de posición públicas. Fue de esta manera como el surrealismo tuvo una gran acogida y permitió que los seres humanos abran su mirada hacia otro tipo de expresión mediante el lenguaje.

 

Realizado por: Francisco X. Erazo S.

EL SURREALISMO

Henry Michaux y su libro Ecuador

En este pequeño fragmento que pude leer sobre este libro vemos como Henry describe al Ecuador en especial a la ciudad de Quito con una forma tan absurda e ilógica como era de costumbre en sus textos con estas características surrealistas ya que en este fragmento que pude leer vemos como describe a Quito que es una ciudad rodeada de montañas y describe todo lo que ve a su paso por esta ciudad, la plaza San Francisco a la gente de esta ciudad se refiere también a los indios de la ciudad, para mi punto de vista creo que queda fascinado por la peregrinación que la gente hacia en este país, describe como eran las carreteras en ese tiempo todas llenas de piedras y caminos que estaban en muy malas condiciones esto nos quiere decir o nos da ha entender que para llegar a Quito eran varios días de viaje entre la selva y carreteras donde se podría observar paisajes extremadamente bellos como el volcán Chimborazo con su esplendido nevado. Para mi es una obra compuesta por Henry al quedarse impactado de las maravillas que tiene el Ecuador. Es muy interesante ver los detalles surrealistas en este fragmento como por ejemplo una animación de lo inanimado, también se ve muy claro la evocación del caos esto se da en el fragmento cuando comienza a describir ciertos lugares y ciertas circunstancias que Henry ve en el camino hacia Quito y vuelve todo un caos su descripción que como vemos en el libro de Ecuador nos dice claramente que es una obra surrealista y se puede decir que es el único surrealista que piso tierra ecuatoriana.

Josua Chiriboga

Pablo Palacio,¿locura o inteligencia?

Por: Galo Goyes

Muchos críticos y personas que estudian sobre la literatura de nuestro país, tratan de explicar toda la obra de Pablo Palacio por medio de su locura ya que por ser en muchos casos irónica y desconcertante experiencia de un relato sin personajes ni argumento propiamente dichos, nos hace pensar mucho en su habilidad de escritor. De acuerdo a mi criterio, todas estas personas están erradas, es un don innato de Palacio llevarnos de una a otra histario en tan solo pocas palabras y sobretodo hacer que el lector de una manera sutil siga penetrado en la historia hasta el descenlace final, pero hay veces que me detenía en alguna parte de sus cuentos hasta tratar de comprenderlos, pero llegue a la conclusión que no es necesario esto, sino lo que verdaderamente importa es la forma y la técnica vanguardista que usa para dar el inicio a una literatura extravagante pero sobre todo muy pero muy solitaria.

Por ejemplo en vida de ahorcado, el autor habla en primera persona, encarnado en la figura de Andrés que le va a dar vida en esas páginas, y todas sus ideas, sus ob­sesiones, las va a dar un tinte muy oscuro, ya que en la mayoría de sus personajes nunca deja de lado al sifrimiento, crueldad y a lo hostil de la soledad. Se ve también como lo dijimos anteriormente que corta el hilo de su narra­ción a cada instante, no tanto por dar un matiz de originalidad a sus obras, sino que esas incoherencias, nacen de su yo de su mundo silitario que vive él. Casi no hay capítulo en donde no se interrumpa de pronto el curso normal de sus ideas, para dar un algo incomprensible característico del autor. El lector de­be cobrar cierta habilidad e irse aconstumbrabdo para saltar de trama en trama.

No podemos justificar su habilidad de escritor a su locura, sino que unicamente debemos apreciar como un legado o por decirlo así como el mejor legado que nos dejó para los ecuatorianos. Aprender sa leer a Palacio, es encontrar un túnel sin fin, por que cada palabra que escribe va más allá de nuestros pensamientos dando paso a ese mundo que el autor nos quizó transmitir, que es de soledad, lleno de impresiones anonadantes que con solo leerlas podemos sentirlas que nos sucede a nosotros mismo.

PABLO PALACIO

Realizado por: Francisco Xavier Erazo Sánchez

Pablo Palacio es un escritor que analiza profundamente la cualidad de cada personaje para luego impregnarlo en sus obras y de esa manera sus obras adquieren una validez muy importante, además de que son muy interesantes ya que estos personajes son la clara representación de la vida cotidiana. Muchas veces no nos ponemos a reflexionar acerca de la vida que ellos tienen, de su manera de pensar y de las decisiones que día a día deben tomar para tratar de ser felices. Uno de los personajes que más me llamo la atención fue ELLA PRIMERA ELLA SEGUNDA, fue muy increíble ver la vida que ellas, buena ella llevaba ya que todo lo que debía hacer lo tenía que hacer pensando para dos personas y siempre tratar de lo que haga no le afecte a la otra; hay una escena que me encantó y me pude dar cuenta de lo difícil que es para ella tener esa vida, me refiero a la parte cuando ellas estaban interesadas por un chico y se demuestra la individualidad de cada una y sobre manera de una de ellas al no querer que su hermana tenga una conversación con ese chico. La trama que este tipo de personajes le brinda a los lectores es impresionante porque se suscitan historias reales que jamás nos hemos puesto a pensar en profundidad y es por eso que yo también opino que Pablo Palacio es un escritor excelente que en todas sus obras busca dar a conocer ciertos acontecimientos bastante extraños pero lo más impactante y lo que le hace diferente a otros escritores es que sus finales no son comunes, no tienen un final feliz.

Pablo Palacios

Josua Chiriboga

Al leer todos los cuentos y parte de la obra vida de ahorcado me pude dar cuenta de que Palacios en todas sus obras trata sobre algún sentimiento oculto en cada personaje que poco a poco a través que nos cuenta la historia nos damos cuenta de que sentimiento aflora en cada personaje. Uno de los que más trabas para que el personaje tenga su objetivo fue en la obra de vida de ahorcado ya que en esta Andrés tuvo que luchar frente a varios obstáculos para poder conseguir su objetivo que era estar con Ana, ya que en la parte de la obra que leí se ve claramente como las amigas de Ana son un obstáculo para que Andrés este con Ana pero este se da muchos motivos para poder tener a Ana. Otro punto en claro es el amor obsesionado que en muchas obras de Palacios se ve reflejada como un sentimiento que aflora sobre otros hechos, en si Palacio quiere demostrar con estos cuentos lo sentimientos de cada persona en el papel dramático que les da por ende muchos de los personajes se conectan por eso es que muchos cuentos son similares. Palacios también nos da entender los problemas sociales y sentimentales que tiene una persona como en el cuento de Doble y única mujer donde se ven reflejados varios sentimientos de estas dos siamesas, también con esto Palacios sigue demostrando su parte oscuro y grotesca de describir a sus personajes y sus tramas ya que todo cuento tiene su lado oscuro y grotesco. Para concluir me pareció que Palacios es un escritor vanguardista ya que experimento muchas cosas nuevas para la época que vivía.

Pablo Palacio,¿locura o inteligencia?

Muchos críticos y personas que estudian sobre la literatura de nuestro país, tratan de explicar toda la obra de Pablo Palacio por medio de su locura ya que por ser en muchos casos irónica y desconcertante experiencia de un relato sin personajes ni argumento propiamente dichos, nos hace pensar mucho en su habilidad de escritor. De acuerdo a mi criterio, todas estas personas están erradas, es un don innato de Palacio llevarnos de una a otra histario en tan solo pocas palabras y sobretodo hacer que el lector de una manera sutil siga penetrado en la historia hasta el descenlace final, pero hay veces que me detenía en alguna parte de sus cuentos hasta tratar de comprenderlos, pero llegue a la conclusión que no es necesario esto, sino lo que verdaderamente importa es la forma y la técnica vanguardista que usa para dar el inicio a una literatura extravagante pero sobre todo muy pero muy solitaria.

Por ejemplo en vida de ahorcado, el autor habla en primera persona, encarnado en la figura de Andrés que le va a dar vida en esas páginas, y todas sus ideas, sus ob­sesiones, las va a dar un tinte muy oscuro, ya que en la mayoría de sus personajes nunca deja de lado al sifrimiento, crueldad y a lo hostil de la soledad. Se ve también como lo dijimos anteriormente que corta el hilo de su narra­ción a cada instante, no tanto por dar un matiz de originalidad a sus obras, sino que esas incoherencias, nacen de su yo de su mundo silitario que vive él. Casi no hay capítulo en donde no se interrumpa de pronto el curso normal de sus ideas, para dar un algo incomprensible característico del autor. El lector de­be cobrar cierta habilidad e irse aconstumbrabdo para saltar de trama en trama.

No podemos justificar su habilidad de escritor a su locura, sino que unicamente debemos apreciar como un legado o por decirlo así como el mejor legado que nos dejó para los ecuatorianos. Aprender sa leer a Palacio, es encontrar un túnel sin fin, por que cada palabra que escribe va más allá de nuestros pensamientos dando paso a ese mundo que el autor nos quizó transmitir, que es de soledad, lleno de impresiones anonadantes que con solo leerlas podemos sentirlas que nos sucede a nosotros mismo.

Pablo Palacios..

Erik Estrada

Es interesante la forma de escribir de Pablo Palacios y sus peculiaridades dentro de la misma. El hecho de que él al escribir de algun personaje nunca ese personaje es perfecto todos tienen por lo menos algún defecto, como en luz lateral la chica quele falta un diente, eso es lomas caracteristico de sus ersonajes, o tambien enDoble yunica mujer, con el hecho dequeson siamesas que estan unidas. Otra cosa caracteristica de Pablo Palacios dentro de la forma deescribir y sus voces narrativas, es interesante el cambio de voces que tiene, el hecho de que este contando en un tipo de personas y se cambie a otra, como en señora. tambien es el alto uso de el dialogo, en teatro. Pero su cambio de voces, el que emite cometarios del mismo personaje, por eso y muchas mas cosas se considera como e mejor escritor Ecuatoriano, y mas que todo el que es necesario para poder entender nuestra literatura. pablo palacios hace que leer sea entretenido, el logro que no me aburra y siga sus novelas con atencion, creo q esto se debe a su forma de expresarse en sus novelas.

Pablo Palacios y la Tendencia Vanguardista

Por: Daniel Gaona E.

El vanguardismo es una tendencia que surge como contraposición a lo tradicional y que se manifiesta por una extrema esencia de buscar nuevas formas estéticas de expresar el arte, negando, a su vez, a la tendencia anterior. La vanguardia se caracteriza y recuerda especialmente por los manifiestos “vanguardistas” que atacan todo lo producido anteriormente, que desechan el pasado, al mismo tiempo que se reivindica en lo original, lo lúdico, desafiando los modelos y valores existentes hasta el momento.

Dentro de este contexto, Pablo Palacios manifiesta ciertos elementos vanguardistas que le permiten ser considerado, sin lugar a dudas, uno de los mayores exponentes de la literatura ecuatoriana. Parte de ese bien ganado título se debe al aporte extraordinario que realizó a nuestra literatura, ya que su obra manifiesta un cambio radical de estructuras literarias (Fondo y Forma) debido en gran parte de a la utilización de las vanguardias. Si leemos atentamente su obra, encontraremos tendencias vanguardistas, referencias cultas, rasgos y cuentos (fragmentos acaso) que en definitiva conservan talantes característicos de la vanguardia.

Reconociendo el concepto de traición y modernismo, y, también, reconociendo que el modernismo en algún momento se convirtió en tradición –en algún momento, la tendencia de oponerse a la estética anterior se convierte en tradición- podemos decir que Palacios recoge en las páginas de su obra segmentos de la literatura anterior (clásica especialmente) y le de un nuevo sentido. Este reordenamiento literario, y manipulación innovadora del pasado artístico se puede considerar de alguna manera como un recurso vanguardista. Palacios hace referencias a la mitología griega, no de manera alguna para releerla o adaptarla, sino más bien, para darle un giro completo y hasta en cierto modo irónico. De gran acogida goza “Brujerías” en el que se maneja el mito de Apolo y Dafne, de una manera totalmente diferente: “El desdichado no pudo dar un paso más: vio que se le despedazaban los vestidos y una multitud de hojas frescas le salían del cuerpo” Por otro lado, Hay que recordar que en un tiempo en el que los escritores se preocupaban con gran interés en el realismo social, Palacios se adelanta e indaga en la psicología del hombre, hablar de seres y casos mórbidos, de antropófagos sádicos o de siamesas celosas, de huerfanitos con miedo, de mujeres que miran las estrellas, etc. Una característica de la vanguardia es la tendencia a abandonar los temas establecidos y proponer otros, definitivamente en este sentido Palacios fue un vanguardista, ya que los personajes que crea Palacios en su obra (prostitutas, homosexuales, siamesas, etc.) serían personajes de vanguardia en la literatura ecuatoriana y que luego pasarían a ser comunes y fundamentales.

En lo que respecta a la poesía, se rompe con toda métrica tradicional dándole soltura y libertad a la poesía especialmente en lo que respecta a la forma. Palacios, si bien se dedica más a la narración, utiliza ciertas formas de escritura semejantes a los caligramas de a Apollinaire, que serían o estarían dentro de esta nueva forma de escritura menos rigurosa y más creativa. Un ejemplo evidente lo encontramos en Brujerías, donde se escribe de manera triangular un hechizo. O también, en las formas de escritura en la que introduce monosílabos (formas del lenguaje hablado) que representan sonidos, así, en “un hombre muerto a puntapiés” con el Chaj característico, o en “Vida de Ahorcado”, especialmente en “Un hombre con pulgas”.

Asimismo, dentro de lo que es la literatura vanguardista, surge la tendencia de dedicar tiempo a la psicología del personaje. En “Vida de Ahorcado” y en “Primero mujer, luego pollo frito” Palacios destina la obra a ser tratada a través de la psicología del protagonista. En vida de ahorcado, por otro lado, la descripción del “protagonista” nace a partir de un yo (pronombre) que poco a poco pasa a un nombre (Andrés) pero que refleja en tal sutil forma de describir personajes (lanzando información suelta al aire, sin orden ni objetivo fijo). Esta manera de escribir y de describir es de alguna forma la tendencia a la escritura fragmentada, característica vanguardista de gran utilización.

Del mismo modo, una de las características mas importantes del vanguardismo es el juego del tiempo, en el que, por obvias rozones, importa mucho mas el tiempo anímico que el cronológico, de este modo, se suelta hacia el lector detalles de la historia no estrictamente temporales, sino mas bien explicativos del estado anímico, se puede contar a través de los estados del alma una historia sin tener que recurrir a un orden imponente. Si nos fijamos en la “novela subjetiva” de Palacios (“Vida de Ahorcado”), el orden de los capítulos, no manifiesta ninguna coherencia ni concordancia numérica especifica (de hecho, existen varios capítulos con el mismo nombre). Aun más, la manera de contar da saltos y curvas extrañas que en algún momento confunden al lector.

Basta con le lectura atenta de esta referencia para descubrir que la obra de Palacios es vanguardista. El vanguardismo: “Se caracteriza por: pretender crear un hombre nuevo, recurrir a la crueldad y el humor negro con el fin de destruir todo matiz sentimentaloide y a pesar de ser constructivo, los aspectos de la conducta moral humana y las manifestaciones no son de su interés”. Este humor negro se refiere al sarcasmo de Palacios que revela cierta oscuridad y talento narrativo; recordemos en “El antropófago”: “ya lo veo con su miserable cara de Lázaro, de sifilítico o de canceroso"¡Con el unguis asomando por entre la mucosa amoratada! ¡Con los pliegues de la boca hondos, cerrados como un ángulo!

El surrealismo es una tendencia vanguardista que manifiesta la expresión sujetiva del yo (representada de una mejor manera en los sueños) siendo así, las imágenes que surgen de ella no se apegan a la realidad ni buscan hacerlo. Según los manifiestos surrealistas (el primero de André Breton) ya que la técnica surrealista no buscaba una temática consagrada, se refirió a la trascripción de las fuentes de represión psicológica (sueños y sexualidad) utilizando la trascripción de sueños. Si referimos estas características a la obra de Palacios encontraremos cuentos y fragmentos que sostienen esta tendencia. En “Vida de Ahorcado”, podemos encontrar páginas completas que describen un encuentro de burgueses y proletariado en medio de una amenaza de revolución social; sin embargo, esta imagen se sostiene entre hechos fantásticos: personas que cambian de estatura, de corporeidad, cuartos ilimitables, etc. Basta con recordar una línea de tan fabuloso relato: “Más bien venid y admirar la capacidad de este cubo de grandes muros, lisos y desnudos, en donde todo lo que entra se agranda o se achica, se incha o se estrecha, para adaptarse o colocarse en su justo sitio como obra de goma”. Recordemos por otro lado “Brujerías” o “El Antropófago” donde la trama se ensalza con sucesos surrealistas, hombres transformados en perros, en árboles, pócimas mágicas, etc. Otro fragmento en el que podemos ver este tinte surrealista es en “Primero mujer, luego pollo frito” en el cual el protagonista cuenta la historia de un sueño, solo hasta el final se da a conocer este detalle.

Noé Jitrik califica a la forma de escribir de Palacios: “como compulsiva, sin plan, vanguardista, no estructuralista, como si la potencia de la escritura descuajara en lugar de articular”. Definitivamente, tras analizar las características de la vanguardia y las de la obra de Pablo Palacios, podemos decir que Palacios utilizó técnicas vanguardistas, que se adelantó a su tiempo y que asentó bases fundamentales de la literatura ecuatoriana.

Reflexiones sobre las Viruelas

Una de las obras de Eugenio Espejo donde pone en referencia lo que en ese tiempo pasaba en Quito donde había una epidemia de sarampión esta obra es sobre las viruelas de Francisco Gil publicada en el año 1785. En estas reflexiones de algún modo se adelanta a Pasteur en cuanto al conocimiento sobre las bacterias, contiene duras críticas a los profesionales de entonces por su apatía y mediocridad. En pocas palabras estas reflexiones en si es para prevención de la viruela en general pero también da una critica hacia los problemas locales de aseo que en esa época se estaban dando en hospitales, monasterios y iglesia, por otro lado tambien hacia una crítica hacia los falsos médicos en si estas reflexiones critican a la forma de gobierno ya que el gobierno no tenía normas de higiene urbana es decir no controlaban que en cada casa existan retretes, que la gente no arroje su basura en las calles, también dice que el efecto de varios alcoholes daña la salud, también pone en claro que para formar una poblacion o una nación con una salud de calidad tiene que venir dada por la igualacion de clases es decir que la vida de la población se igual para todas que cada persona tenga su trabajo y que sea bien remunerado es decir que los jefes no deben someter a arduas tareas sin los trabajoder tener un sueldo bueno para poder pagar todas sus necesidades. Estas reflexiones sirvieron mucho a todos los posteriores médicos ecuatoriano y del mundo para poder tener conocimientos de estas bacterias para poder contralarlas a futuro y poder tener una cura para que la gente no se muera en sí Eugenio Espejo pensó en el futuro de la medicina.
Josua Chiriboga